Удачи!
Посмотри Рыжкина и Торопыгина на youtube, местами может быть сложновато для понимания, но в целом неплохо объясняют.
Начни с перспективы, даже не с простых тел, просто рисуй и воспроизводи по памяти перспективные построения, тренируй память и руку, как держать карандаш или какой-либо другой инструмент, важно проводить ровные линии взмахом руки, при чем горизонтальные, вертикальные, диагональные, рисовать крги и эллипсы, нужно уметь не только рисовать движением руки, но уметь строить эллипсы и прочие формы. Важна штриховка, поэтому по видам штриховки также посмотри, это есть у Рыжкина, еще отдельно посмотри, изучи стандартные ошибки в рисунке. Композиция художнику необходима также, как сделать натюрморт, как строить композицию и т.д.
Ещё советую смотреть искусствоведа Михаила Денисова обязательно, говорит важные вещи.
Главное матчасть изучить, потом можно быть гораздо свободнее, главное чтобы это было приятно самому. Рисовать надо с натуры, а не с фото и не с рисунков, если нужно будет подучить какие-то детали, то потом можешь срисовать и с изображений, например скопировать рисунок известного художника, чтобы получить навык изображения детали.
Спасибо, анон. У Рыжкина пару видео смотрел, понравилось, как объясняет. Сейчас борюсь с тем, чтобы линии ровно проводить и с перспективой, вроде понимаю в теории, а на практике получается не очень.
День 2.
Пока на фотке вижу, что немного завалил цилиндр и получилось всё плосковато как-то.
Пока на фотке вижу, что немного завалил цилиндр и получилось всё плосковато как-то.
грань ближняя у куба чуутьчуть сьехала
Не до конца дорисовал т.к. много времени потратил на построение цилиндра с сечением.
Посмотрел видео Рыжкина про перспективу, про упражнения для начинающих, буду завтра пробовать.
Посмотрел видео Рыжкина про перспективу, про упражнения для начинающих, буду завтра пробовать.
Доделал рисунок, выглядит вроде нормально.
Посмотрел видео Рыжкина про перспективу, про упражнения для начинающих, попробовал немного. Сложновато выполнять, учитывая, что он на большом холсте рисует, а я в небольшом скетчбуке
Лол, почему пикчи перевернутыми залились?
День 5. Продолжаю смотреть Рыжкина и упражняться в рисовании кубов и окружностей
Да ничего я не переварачивал!11!
Чел, не души, я пока смотрю, как геометрические фигуры нормально строить, а про то, о чем ты говоришь, я тоже смотрел, но это уже следующая ступень. Возможно неделе попробую.
День 6. Сегодняснова смотрел видосы про рисование геометрических фигур и тренировался более-менее ровно рисовать линии.
Завтра буду пробовать рисовать окружение из простых форм
Завтра буду пробовать рисовать окружение из простых форм
Как же я понимаю тебя,анон,я 2 года сама рисовала,меня всегда интересовали лишь портреты,так что я игнорировала вот эту вот базу с геометрическими формами и натюрмортами,так сказать перешла сразу к сложному,но училась я за счёт постоянной практики,а потом уже начала учиться по книгам,роликам и работам других художников(Логинов мой любимый был).Рисовала я всегда с фото,вроде результат не такой всратый был,но это была всего лишь срисовка,я все равно плохо понимала как работает перспектива,светотень,а главное я плохо понимала анатомию и правильное построение лица при рисунке человека.
Но я в этом году поступила свою шарагу,где появился факультет живописи и теперь при обучении я поняла насколько важна была база,и как теперь я стала на намного лучше понимать в рисунке и в живописи(кстати до поступления я красками почти не рисовала,максимум акварелью пару раз портреты).Если интересно,могу потом прикрепить свои работы.
Так что желаю тебе удачи и терпения,анон.
Спасибо. Я хочу в следующем году поступить в магу на какую-нибудь творческую специальность, чтобы уже основательно учиться.
Прикрепи свои работы до обучения и после, интересно сравнить результат.
День 7. Сегодня пробовал рисовать окружение. Жидко обосрался с размерами, конечно... Завтра ещё раз попробую
Что несёт этот уебан, кто-нибудь уебите ему уже
Это абсолютно бесполезно. Мы его уже который год не можем вытравить с доски всем коллективом.
Слушай, иди со своей графомания отсюда
Два чая этому господину.
Анон, ты такой красавец, просто молодец, отлично написал, с душой и искрой, все по делу.
Даже плебсы выше порвались. Мое уважение!
День 8. Продолжаю рисовать геометрические фигуры.
Итог по неделе рисования: кажется, что стал рисовать чуть-быстрее, но линии всё ещё кривоваты
Итог по неделе рисования: кажется, что стал рисовать чуть-быстрее, но линии всё ещё кривоваты
Тон разный на переднем и заднем плане, грани, что ближе к зрителю чётче, рефлекс темнее блика и даже темнее полусвета, тень в месте касания объектов с поверхностью самая тёмная
День 9. Мне стало уже немного проще делать построения, но с размерами всё ещё часто не угадываю, да и штриховка оставляет желать лучшего.
Завтра попробую перерисовать это всё, учитывая ошибки
А ты хочешь маслом потом писать?
Я хочу больше в цифре рисовать аниме и фуррей, но попробовать хочу
Сегодня почти весь день потратил впустую, только под вечер сел рисовать. Немного потренировался работать со светом, завтра постараюсь пораньше встать и побольше порисовать.
Все поверхности с одной стороны объекта должны собираться в одну точку, также и на вторую точку схода все поверхности должны собираться в одну точку, так, чтобы за кубиком или коробкой можно было в перспективе нарисовать ещё одну "призрачную коробку", также и с другой точки схода. Если "призрачная коробка" выходит кривой или невозможно разбить поверхности куба на ровные сектора, то где-то косяк.
Еще падающие тени изучи, они как раз и создают пространство между объектами. Падающая тень от точечного источника не такая, как от солнца.
Перерисовал, вроде вышло получше
Так, опять залилось перевёрнутым, хотя в галерее и в браузере выглядит нормально
Делай аккуратную штриховку параллельными линиями касанием кончиком карандаша бумаги, карандаш входит в бумагу и выходит из неё, получается чуть острый штрих с обеих концов. Рефлексы бывают не только на округлых поверхностях. У плоских поверхностей бывают краевые контрасты.
Штрихи должны ложиться при затенении под небольшим градусом друг к другу, если ещё темнее, то вновь поворачиваешь слой штрихов под не слишком большим градусом к предыдущему. Штрихи желательно проводить по форме объекта, учитывая нюансы, иногда определенные штрихи по форме могут испортить общее впечатление, вызвать ощущение дробности. На конусе или на цилиндре штрихи можно делать закругленными эллипсами не доходя до образующих линий с заворотом либо линиями с изломом в месте касания с образующими линиями. Нужно смотреть какая поверхность вогнутая, а какая выгнутая по штриховке. Вообще нужно уметь строить эллипс.
Собирался сегодня перерисовать но, к сожалению, я приболел :(
Если к вечеру появится силы, то постараючь хотя бы упражнения какие-нибудь повыполнять
Если к вечеру появится силы, то постараючь хотя бы упражнения какие-нибудь повыполнять
Кидай еще на этапе просто построения, без штриховки. Мб подскажу где всрал. Алсо светотень у тебя очень невнятная, возможно потому что рисуешь на маленьком листе.
Хорошо, буду ещё на этапе построения скидывать.
На счёт того, что на небольшом листе получается не очень тоже думал, куплю себе побольше альбом, когда этот закончу.
Как-то плоско в этот раз получилось всё :с
Такие ровные штрихи не получаются пока :(
угол слишком большим делаешь между штрихами, если это не графика, например гравюра, то перекрестной штриховки под прямым углом лучше избегать.
День 14. Надоело рисовать кубы, сегодня пробовал рисовать ткань со складками, получилось так себе...
Ещё я почти выздоровел, так что завтра-послезавтра вернусь к кубам и постараюсь рисовать побольше
Ещё я почти выздоровел, так что завтра-послезавтра вернусь к кубам и постараюсь рисовать побольше
Немного подредачил твои потуги. Энивей неоч получилось.
Главное что хотел донести:
1) на кубах все три поверхности должны быть разного тона
2) на стыках сторон у кубов должен быть усиленный контраст, который гасится по мере удаления от стыка
3) нужно следить за направлением света и тени
4) свет либо мягкий либо жесткий, у тебя же от кубов жесткая тень, а от шарика мягкая, от конуса вообще нету тени (ее я тоже не сделал, потому что впадлу было).
5) при этом тень от куба на концах почему то замылилась, а по бокам нет.
Бтв, прикладывай еще пик откуда срисовываешь.
Алсо, пытался найти идеальный пример рисунка геом. тел, но наткнулся на тонны говна он говностудентов. Интересно на какой результат ты ориентируешься?
>ткань со складками
драпировку*
Действительно выглядит получше, спасибо. Ориентировался примерно на первый пик (из книги Шарова).
точно. Получилось не очень аккуратно.
Сегодня в основном сидел и делал упражнения, чтобы штриховку улучшить
Драпировку тоже надо рассматривать как геометрическую фигуру, чтобы она была объемнее. Так же делать построения и светотень.
Начинать рисовать драпировку на маленьком листе просто невозможно, всё в кашу сводится, пожалуй продолжу до тех пока куплю новый альбом, да и потренируюсь на кубах ещё.
Кстати, в соседнем треде челу советовали дравабокс посмотреть для освоения кубов и нормальных линий, что думаете об этом?
Кстати, в соседнем треде челу советовали дравабокс посмотреть для освоения кубов и нормальных линий, что думаете об этом?
Нет, ты ебанулся чтоли. Никто не рисует ткань примитивами, у неё свои собственные правила и куча паттернов в зависимости от типа ткани и её как и перспективу с кубами надо будет отдельно изучать http://sevencamels.blogspot.com/2012/06/folds.html
Лучше завязывай пытаться тут адекватный фидбек получить, на доске куча троллей, смотри на всё со скепсисом если хочешь тут сидеть.
Я не тролил и не говорил ебашить конусы вместо складок.
Книга неплохая, но местами тоже фарш сэлшейдинговый (пик3).
Не совсем. Я имел ввиду делать построения не конкретно как базовых геом фигур. А делать построения складок адекватные. Складки это изогнутая форма, с разными скруглениями и перегибами. не конусы
Зарисовывай с натуры. Возьми штору положи на подоконник и рисуй внимательно.
И не проебывай рефлексы и штрихуй ПО ФОРМЕ
Ну и размуеется не нужно все за чистую монету воспринимать, возьми гугл, возьми книги по рисованию почитай что там пишут
Ну я тоже не понял, что имеется ввиду и ожидал, что мне примеры какие-нибудь принесут. В книгах, что я читал, не очень много уделяли времени рисованию складок: "Складки это очень важно, вот вам упражнения "Нарисовать 150 драпировок", тренируйтесь". Один раз видел, как чел рисовал прямо примитивами складки, но он там вообще упарывался и всё через примитивы представлял.
Короче, понял, что надо по сто раз переспрашивать и проверять всё, спасибо.
День 17. Почитал Drawabox, никаких откровений, конечно, нет, но посмотрел пару упражнений для рук.
>дравабокс посмотреть для освоения кубов и нормальных лини
Дравабокс рассчитан на 30-40+ лвл кунов которые последний раз брали ручку в руки когда им было по 18 лет.
Впринципе на первых занятиях он все правильно говорит.
Линию рисовать легко. Просто тренируйся каждый день по 10 раз и все.
Сижуч вот такое рисую
Раскрытие эллипса у конуса слишком маленькое, глубину кубов схавал.
Алсо полезно отмечать линию горизонта (уровень глаз), чтобы не обсираться с раскрытием эллипсов и днищ кубов. Чем ниже линии относительно горизонта, тем острее угол ребер.
Также могу отметить что у кубов немного запороты перспективные сокращения, попытайся поправить.
Алсо, на шаре неплохо было бы сделать эллипс по направлению тени.
Спасибо, постарался чуть подправить.
В итоге получилось так получилось
Тест поворота фоткюо на телефоне в snapseed
Слава геометрическим фигурам!
перспектива искажает границу конуса и коробки
Хосспаде, как достал телефон переворачивать фотки
гуд
Купил себе альбом побольше, надеюсь, что на нём будет проще рисовать
Рисовать драпировку оказалось каким-то мучением
У кубика две грани выглядят одинаковыми по тону, мне кажется. Возможно просто фото неудачное, хз
Еще можно вертикали у кубика чекнуть
ну она чуть темнее, может стоило ещё затемнить
немного кривые линии, согласен
немного кривые линии, согласен
Купил себе большой альбом и начал рисовать драпировку. Получилось пока такое убожество, не знаю сколько нужно времени, чтобы исправить. Думаю, что надо было изначально делать штрихи в другую сторону т.к. сейчас выходит очень неаккуратно и долго.
>Получилось пока такое убожество
заебись вышло ты чо
Спасибо.
Просто если сравнивать с тем, на что я ориентировался, то результат не впечатляет, кажется, что форму не очень хорошо передал + неаккуратно.
Возможно я просто устал и сейчас слишком негативно отношусь к результату.
Я же тебе уже советовал рисить не по фотке, а в реале ставить драпировки (да и натюрморты тоже). По фотке тяжелее объем почувствовать.
Перерисовал на маленьком листе, сплющил немного и кое-где смазано, но, кажется, что объем лучше передал, чем в прошлый раз.
На днях попробую обустроить рабочее место, чтобы было удобно рисовать с натуры. + часто рисую где придется, с телефона или ноута.
Изначально пососал с пропорций, тряпка ссаная не узнается от этого. +Тональные отношения проебаны, тени недотянуты.
Во-1 фон вообще-то чёрный, але. Окружение - не менее важно, чем "основной" предмет. Твоя ткань не в пустоте летает, а висит на гвоздях на стеночке все таки. А гвозди не читаются на рисунке, как, в прочем, и стена.
Второе - рефлекс не может быть светлее или в тон света. Из-за этих ошибок у тебя тень кучи не держится, соответственно полноценно не читаются складки.
Вопрос: у тебя эта тряпка ирл не висела, ты с фотки шкрябал? Если да - не надо так. Вообще не надо так
От работы с фоток случается такое, как с тенью от шарика: ты не понимаешь суть этого белого пятна. По сути ты порвал тень одного предмета рефлексом от другого. А рефлекс не может быть светлее или в тон света.
Кроме того, тени нужно тоже строить, а не просто перерисовать пятно. Вижу, что пытался строить сами предметы, но куб все таки разъехался успешно. В предидущем натюрморте в плане построения - предметы словно стоят днищами на разных плоскостях. Скрутило призму немножко, куб тоже не куб. Не бери натюрморты с таким кол-вом предметов ещё. Пробуй несколько кубов +шар или подобное. И без изьебов со светотенью.
Вы тут все ебанутые? Какой смысл повторять то, что уже есть? Зачем задрачивать это всë?
Суть не в том, чтобы повторять. Суть в том, чтобы научиться понимать форму. Для этого нужно начинать с максимально простых форм.
На самом деле, если бы работа велась с натуры, скорей всего хватило бы одного-двух натюрмортов таких простых. В этом деле количество никак не равно качеству, нужно только один раз понять
Но ОП пока залупляется с натурой, а зачем дрочить эту хуйню с фоток - тоже не ебу
Шизоид, плс
Нет никакой разницы в работе сфоток или с натуры
Можешь своей промытой хуетой срать где-нибудь в шараге своей, но не здесь
Если я сижу на месте и смотрю с одного ракурса, то какая разница?
А зойчем из ит перекатываться в рисование? В ит же зарплаты в разы больше при меньших усилиях
Я-то может и шизоид, но разница блять есть и колоссальная.
Можешь взять две подобные простые вещи, и попробовать изобразить. Одну с фотки, одну ирл. И оцени где и как будет идти мыслительный процесс осознания пространства и форм. А далее - тон, цвет и вагон мелочей с ними. Но это если у тебя такое мозг умеет, конечно же
Вот, двачую адеквату, пояснил норм.
Но все таки даже будь ты одноглазым дрочилой - тело не бетонное, к одной и той же геометрической точке ты глаз свой не привяжешь, соответственно точка немного плавает >ты немного думаешь как это нивелировать >понимаешь форму лучше и построение идёт осмысленей. Но это тонкости, никто так не станет вдумываться конечно же, это идёт на автомате.
Ну сисадминство в мухосранске я особо за айти не считаю. Надоели все эти железки, если честно. Я бы чисто в прогу перекатился в айти, это получше, но мне кодить тоже не сильно нравится.
Начинал рисовать для своих говнопроектов в юнити, это гораздо интереснее оказалось и было бы неплохо получать хотя бы минимальный доход для жизни а за 300к/нс я не гонюсь
Понял, спасибо
А тебе чего надо ?
Рисовал с натуры. Фото натуры сделано чуть с другого ракурса правее, поэтому пропорции могут казаться более искаженными, чем я нарисовал, хотя сравнивая их, могу сказать, что некоторые элементы я действительно сделал гораздо больше, чем они есть. Окружение я не прорабатывал, вместо велика, на котором держится складка нарисовал просто жердь т.к. функционально отличий нет, а потратил бы я на него кучу времени... колонку и стену тоже не стал полностью черным закрашивать, чтобы не тратить время и карандаш.
Рисовать блестящий горшок было тем ещё мучением...
Фото самого рисунка получилось темноватым т.к. фотографировал вечером, скину завтра ещё раз.
Рисовать блестящий горшок было тем ещё мучением...
Фото самого рисунка получилось темноватым т.к. фотографировал вечером, скину завтра ещё раз.
Немного посветлее сделал фото
Очевиднейший недобор по тону процентов 50 минимум
Просто надо три тона делать на каждой границе, допустим угол ткани, фон и пол - это три тона, так следует делать для каждого из мест, кроме мест с совсем глухими тенями. Каждая складочка разнообразна потону.
Каждый цвет на цветной картинке - это отдельный оттенок серого (тон) в карандашном рисунке.
Ещё хорошо бы учитывать движение глаз зрителя, то есть сперва передний план, а после средний и задний, так передние формы должны быть более четкими, чем задние.
Вот это получше уже.
Но тона все равно много где не дотянуты
Такое впечатление, что карандаш у тебя слишком жёсткий. Самому-то комфортно им работать?
Драпировка хорошо получилась, довольно объемненько. Но остро не хватает контраста переднем плану.
Если не видеть натуру, впечатление, будто горшок жив белый, с пятном потемнее сверху. На самом деле по тону он должен быть почти как стена, а у тебя сливается со столиком.
>пик
Разбирая по тону то, что изображаешь идти нужно, как говорят, "от общего к частному", т. е. Сначала определить тоновое отношение крупных пятен, затем внутри них делать уточнения. Ты словно, гоняясь за мелочами, потерял эту общность пятна горшка и фона(там где колонка и что ещё) хотя понимаю, оч понимаю, у меня тоже так. И сам по себе блестящий коричневый коршочек вызвал флешбеки
Есть к этой теме хорошее упражнение, можешь порисовать маленькие эскизы в (условно) 3 тона. То есть задача: изобразить ну, пускай, натюрморт, используя только 3 градации темности. И прям поделать много таких маленьких почеркушек. Не обязательно что-то ставить специально - пойдет любое окружение. Не особо заморачиваясь сделать пару листов такой мелочи. Можно 5 тонов взять потом. Ну суть ты понял, анон.
Дальше момент - ты проебал одну небольшую, но очень важную деталь. Тень, падающую от горшка. Есть намёк, я вижу, но это если присматриваться. А так то её как-бы нет.
А падающая от предмета тень почти так же важна, как сам предмет в образовании композиции.
Вот на твоей же работе такую компоновку оправдывает тень и форма драпировки. Но если бы тень лежала на противоположной стороне - ты бы сам расположился все так, чтоб тень влезла. Если б её не было, горшок скорее всего ты бы расположил интуитивно ближе к средине листа
Ну и ещё о чем скажу: собственная тень на вазе. Её тоже будто нет. Опять её уничтожил рефлексами.
Построение самой формы вроде как правильное. Но предметы строят, а не просто перерисовывают по двум причинам: первое - чтоб чёткая форма не плавала, второе - чтобы строить тени. Т. е имея хорошо построенный предмет ты сможешь правдоподобно изобразить его с любым освещением. В детально построенном предмете задача "сделать тень" вообще превращается в детскую раскраску по точечкам
И это кста тоже можно попробовать как упражнение. Построить несколько раз одну и ту же хуйню, задать направление освещения, "раскрасить" и проверить себя, подсветив потом предмет так, как задал себе
Вот ОП, пояснение к построению тени. А то не знаю как на словах объяснить
>пик1
Верхняя часть - условный вид сверху, нижняя - профиль вазы.
Стрелочками тебе луч направление света. Линия распределения светотени будет ему перпендикулярна в такой проекции, надеюсь понятно почему
>пик2
Как оно сработает на твоём горшке
>пик 3
Как в целом оно сможет выглядеть
Но я, конечно, на академическую истину в последней инстанции не претендую, но может свей долей знаний помогу.
п. с. Соре, шо засыпаю твой тред своими почеркушками, но если оно тебе надо, могу тут с ними иногда появляться, а то мне в принципе неплохо бы это все повспоминать.
>пик1
Верхняя часть - условный вид сверху, нижняя - профиль вазы.
Стрелочками тебе луч направление света. Линия распределения светотени будет ему перпендикулярна в такой проекции, надеюсь понятно почему
>пик2
Как оно сработает на твоём горшке
>пик 3
Как в целом оно сможет выглядеть
Но я, конечно, на академическую истину в последней инстанции не претендую, но может свей долей знаний помогу.
п. с. Соре, шо засыпаю твой тред своими почеркушками, но если оно тебе надо, могу тут с ними иногда появляться, а то мне в принципе неплохо бы это все повспоминать.
Спасибо за развернутые ответы, постараюсь в следующий раз учесть ошибки.
Рисую карандашами H, HB. Попробую добавлять больше больше контраста в рисунку
Твердые карандаши рвут бумагу, разную тональность могут дать карандаши от hb до 5b, на совсем темные тона брать более мягкий карандаш
Постарался сделать рисунок более контрастными, возможно стоит ещё сильнее тон уплотнить на переднем плане.
Фото получше
Референс забыл добавить
Много где лучше, много где хуже, но кажется есть прогресс
Чашке очень хуево. Словно из пластилина и на солнце стоит, совершенно расползлась, ручка "отклеилась".
Так понимаю постронна она была, но скорее всего работая над тоном ты её потерял.
Драпировка вроде и хороша, но есть места абсолютно бесформенные
>пик
>розовая отметка
>фиолетовый
Снова контрасты, которых там нет, разбивают тени. Теням не хватает целтности. Грубо говоря, совет:
'в крупных тенях все притемнить". Но лучше подумать, снова посмотреть на натуру, снова подумать и именно обобщить по тону
>жёлтый
Тут я бы все притемнила, но по другим и противоположным причинам. Сразу над чашкой - это передний план. Здесь контраст сиграет на руку. Два других места - план дальний, там хорошо крнтрасты приглушать, и часто это делают искусственно.
Это так называемый закон воздушной перспективы. Очень хорошо и быстро его можно понять, если посмотреть на горы (да, тут фотки конечно подойдут). Чем дальше будет гора, тем сильнее она уходит в "молоко", голубизну воздуха. Соответственно и контраст стирается.
Да, конечно это несопоставимые масштабы, но этот эффект позволяет передать пространственность, показать отдаленность-приближенность предметов тоном и цветом.
В маленьких объёмах (коим и является натюрморт) этот эффект не столь заметен глазу, но все равно есть разница в расстоянии предметов от зрителя, поэтому для передачи эту штуку искусственно усиливают. Но понятно, что не прям до такого состояния, как видится в пейзажах.
Это также очень важно понимать при работе с цветом в дальнейшем. Там кроме контраста тонового глушатся и цвета, приобретают голубые оттенки
Ну и тут получается из общего ещё - все, что за натюрмортом не имеет таких контрастов между собой, тоже должно быть более цельным.
И стол, он же в сравнении темнее намного) А в работе слился с белой драпировкой, тем самым погубил контраст переднего плана
Так что передний план - контрастней, дальний план - сглаженней. Тени - цельнее
Что лучше:
Есть многие места, где видно, что начал понимать и ощущать форму, к примеру:
>пик2, пик3
Штриховка идёт уже не просто заливая тени, а по форме предметов. Это важно и очень хорошо.
По сути понять это и научиться "чувствовать" объемы без дроченного построения - и есть цель дрочения кубов
А, ну и чисто технические моменты
Возьми мягче карандаш. Я лично не пользуюсь таким разбросом прям от HB до B5, мне хватает F-B2. Но это так же зависит от производителя. Чем жёстче карандаш, тем светлее он будет давать тон при одинаковом нажиме, тем меньше он мажется и стирается. Соответственно карандашами В можно не сильно давить и получать тёмный тон, что не будет рвать бумагу и оставлять на ней борозды. Ещё его можно хорошо растушевать, но это одновременно и плюс и минус. То есть, как говорится, не баг, а фитча. Но нужно это учитывать.
Лучше всего - выдели время, пойди в художественный магазин и потести там карандашики. Попробуй разных производителей, разной жёсткости и выбери самое комфортное. Я лично пользую cretacolor. Да, проф художественный карандаш дороже кохинора, но чисто от себя скажу - лучше иметь 2 хороших карандаша, чем десяток царапающих бумагу.
С комфортными материалами и окуратнее штриховка станет, и проще тон будет набирать и в целом работать приятнее
Возьми мягче карандаш. Я лично не пользуюсь таким разбросом прям от HB до B5, мне хватает F-B2. Но это так же зависит от производителя. Чем жёстче карандаш, тем светлее он будет давать тон при одинаковом нажиме, тем меньше он мажется и стирается. Соответственно карандашами В можно не сильно давить и получать тёмный тон, что не будет рвать бумагу и оставлять на ней борозды. Ещё его можно хорошо растушевать, но это одновременно и плюс и минус. То есть, как говорится, не баг, а фитча. Но нужно это учитывать.
Лучше всего - выдели время, пойди в художественный магазин и потести там карандашики. Попробуй разных производителей, разной жёсткости и выбери самое комфортное. Я лично пользую cretacolor. Да, проф художественный карандаш дороже кохинора, но чисто от себя скажу - лучше иметь 2 хороших карандаша, чем десяток царапающих бумагу.
С комфортными материалами и окуратнее штриховка станет, и проще тон будет набирать и в целом работать приятнее
Попробовал немного подправить контраст, надеюсь, что на фото видно. Сделал темнее стол, задний план, постарался его сделать чуть менщ контрастным.
Кружку я построил, но в процессе тонирования всё смазалось, к сожалению.
Купил себе два набора карандашей от erichKrause и Brauberg, вторыми рисовать очень приятно. EK даже 5B чувствуется слишком твёрдым по сравнению с Brauberg
Кстати от темного предмета на светлом фоне тень падающая светлее на растяжке (кроме места стыка с поверхностью), чем тень на самом предмете (собственная тень). Это только если предмет более темный, чем окружение, в остальных случаях наоборот тень падающие темнее собственной.
Да, уже получше. Но вокруг чашки я б все равно ещё смело добирала. Пока тень на драпировке справа в низу - самое тёмное место, с окружением своим создаёт наибольший контраст и отвоевывает первенство у чашки. А нужно чашку вывести вперёд. Ну и стол ближе к драпировке хотя бы притемнить
Лайфхак как проще разобраться с основными тональными массами:
Сильно щурясь, так, чтобы все контура совсем размылись, смотришь на натуру. И все чудно и легко раскладывается.
Когда уже какая-то работа проделана - смотришь так поочерёдно на изображение-на натуру-на изображение и сравниваешь
Сделал чуть светлее тень справа внизу, и вокруг кружки ещё добрал.
Фото вышло контрастнее, чем в предыдущем посте, на втором пике в редакторе контрастность снизил
37 день с первого поста и начала рисования почти каждый день.
Нарисовал ещё драпировку. Вроде попроще, чем предыдущая. На фотке все гораздо контрастнее выглядит, кажется опять с контрастами обосрался. Думаю, что кружку стоит сделать темнее и убрать слишком яркий блик, над кружкой ещё затемнить и контраст сгладить в верхней части драпировки. Что скажете анонсы?
Из-за последних событий получилось рисовать чуть меньше, надеюсь, что всё будет нормально и я продолжу в том же темпе.
Нарисовал ещё драпировку. Вроде попроще, чем предыдущая. На фотке все гораздо контрастнее выглядит, кажется опять с контрастами обосрался. Думаю, что кружку стоит сделать темнее и убрать слишком яркий блик, над кружкой ещё затемнить и контраст сгладить в верхней части драпировки. Что скажете анонсы?
Из-за последних событий получилось рисовать чуть меньше, надеюсь, что всё будет нормально и я продолжу в том же темпе.
Сорян, я забываю проверить поворот
Фон чёрный задний нельзя просто затушевать или сделать для него аккуратную штриховку ? Построение кружки пересмотри, опять же она должна стоять на столе, ручка сомнительная, ткань резковата по своим очертаниям, надо бы более плавные переходы сделать не только тона, но и резкости линий, точнее это всё поверхности, образованные линиями. Рисуй больше конструктивных рисунков построений объектов пока что.
С кружкой понял где накосячил, более сложные вещи особенно мелкие типа ручек не получается пока нормально рисовать :С
По поводу резкости линий можешь подробнее пояснить? Типа я делаю линии слишком четкими и заметными?
Ну, не все существующие формы на объектах надо очерчивать, иногда формы "уничтожаются" светом, получают разрывы, мозг зрителя сам достраивает недостающие формы. Изображать исключительно по впечатлению, не прорабатывая формы тоже не стоит, так можно уйти в бесформенный импрессионизм, перегнув палку, линия ведь тоже пространственный объект, как и тон, ближняя линия, если не "уничтожена" светом, то чётче, чем дальняя.
Понял, постараюсь запомнишь это
Так, я жив. В текущей обстановке получается рисовать меньше, но стараюсь хоть немного практиковаться. В книжке, которую я читаю предлагают рисовать вот такие орнаменты, для развития перспективного построения сложных форм
Тут уже с фотки довольно сложно понять форму объекта, надо найти что-нибудь похожее. Сложно рисовать в перспективе такое т.к. получалось совсем криво и не симметрично. Порисую ещё завтра и скину что-нибудь.
Тут уже с фотки довольно сложно понять форму объекта, надо найти что-нибудь похожее. Сложно рисовать в перспективе такое т.к. получалось совсем криво и не симметрично. Порисую ещё завтра и скину что-нибудь.
Короче, по фотке рисовать действительно так себе, сложно понять форму. Получилось кривовато, особенно правый лепесток уехал вверх.
На счёт воздушной перспективы и плавных линий немного больше понял хотя на этом рисунке не доделал нормально, т.к. рисовал не очень долго - тут правая часть квадрата, которая освещена светом более блеклая и сливается с фоном, так же правую часть орнамента сделать бы более светлой и мене резкой.
Попробую завтра найти что-нибудь похожее и нарисовать на нормальном листе.
На счёт воздушной перспективы и плавных линий немного больше понял хотя на этом рисунке не доделал нормально, т.к. рисовал не очень долго - тут правая часть квадрата, которая освещена светом более блеклая и сливается с фоном, так же правую часть орнамента сделать бы более светлой и мене резкой.
Попробую завтра найти что-нибудь похожее и нарисовать на нормальном листе.
)))0))
Ещё возник вопрос по поводу штриховки. Почему нужно штриховать слот именно под небольшим углом , почему нельзя штриховать перпендикулярно? Читаю учебник Шарова, он там спокойно штрихует под 90 градусов, как на пикриле.
Ещё встречал мнение, что надо весь рисунок штриховать примерное в одном направлении, отклоняясь на 70-80 градусовя но это уже звучит не очень
Ещё встречал мнение, что надо весь рисунок штриховать примерное в одном направлении, отклоняясь на 70-80 градусовя но это уже звучит не очень
Да можно штриховать и перпендикулярно, но это не всегда приветствуется в академе, главное чтобы изображение не было дробным из-за слишком явного различия в штриховке. Зритель должен скользить глазами по изображению, видеть планы объектов, различные по тону, по резкости линий.
В графике, в гравюре присутствуют перпендикулярные штрихи.
Я жив и продолжаю рисовать, держу в курсе.
Решил поискать что-нибудь, что заменит фото гипсовых орнаментов для тренировки, взял пик 1. Понял, что референс такой себе т.к. сама бабочка вся черная и большинство мелких деталей на её крыльях было сложно передать с моим скилом, рамка тоже вся разноцветная, а её края блестящие и отражают свет сразу нескольких источников.
Поэтому решил представить, что она однотонная, чтобы меньше уделять времени деталям.
Так же я решил попробовать штриховать примерно под одним углом, чтобы рисунок дышал я до сих пор не очень понимаю, что это значит и что в этом хорошего , в итоге я задолбался штриховать вертикальные стороны рамки мелкими штришками, получилось криво и все разного тона. Сейчас смотрю на фотку и думаю, что стоило притемнить многие части, чтобы убрать контраст, но сил править у меня сейчас нет, поэтому, пусть остаётся так.
Вообще в последнее время желания рисовать не очень много, как из-за посредственного результата, так и из-за других проблем. Пока сижу и смотрю видосы по blenderу, рисую что-то на бумаге, чтобы руку продолжать тренировать.
Я на самом деле рад, что создал тред т.к. не хочется быть очередным аноном, который попостил пару неделек в тред и забил. Плюс мотивирует, что аноны заходят в тред и дают всякие советы. Все это сбивает желание всё бросить и аутировать, как я делал не раз.
Надеюсь, что вскоре вернусь к прежнему темпу.
Молодец, ОПчик! А какая твоя конечная цель? Хочешь перестать быть сисадмином и зарабатывать творчеством? Куда думаешь податься - в гейдев?
Держу за тебя кулачки, сам иду таким же путем.
Держу за тебя кулачки, сам иду таким же путем.
Все таки немного с телефона подредактировал, выглядит получше.
Спасибо.
Да, хотелось бы зарабатывать этим хотя в текущей обстановке гораздо стабильнее и прибыльные оставаться сисадмином
Куда податься? Ну в начале готов хоть куда, чтобы портфолио пополнить.
В российском гейдве мне не нравится, что в основно это 3 в ряд и фермы с блевотиной казуальной графикой, мне не хотелось бы такое рисовать.
Хотелось бы сделать ГТА на андроид что-то своё, конечно. У меня есть знакомый, с которым мы на юнити делали пиксельное говно, может сделаем какую-нибудь инди парашу когда скилл свой подниму. У него ещё была гениальная идея сделать хардкорный эроге гаремник и на патреоне грести доллары, но я не очень уверен в ней
Ещё есть идея комикс нарисовать, но тут надо кроме рисования ещё много чему учиться, да и заработать на этом не планирую.
Также хотелось бы попробовать анимации поучится.
На самом деле из-за того, что я в школе и универе в основном только аутировал в интернете и играл в игоры, столько всего хочется попробовать.
Тебе надо металлическую раму, разные материалы объектов
- соответственно разные блики, разные рефлексы, разные степени мягкости (чёткости) теней на объекте. Краевые контрасты тени ближе к объекту тоже надо смотреть.
Я заметил, что мне стало гораздо легче штриховать: линии получаются ровными, иногда даже получается сохранять одинаковое расстояние между ними. До идеала, конечно, далеко, но теперь приходится прилагать меньше усилий, чем раньше.
Карандаш ножом лучше точить до остроты с длиным грифелем
длинным*
Всё, наигрался я с блендером, получилось вот такой челик, теперь возвращаюсь к рисованию. Думаю, что стоит начать рисовать по таймеру, чтобы не заострять сильного внимания на деталях и стараться получать результат быстрее.
Ага, засекаю таймер
Дорисовывал вчера ночью, хотел залить в тред, но не смог, поэтому фоточка не очень. Конечно перерыв не прошел бесследно - выходит кривее, чем раньше :(
Мягкими карандашами конечно проще набрать тон, но гораздо легче всё превратить в кашу. Сейчас буду дорисовывать детали, набирать тон у самых ярких участков. Струны хотел ластиком сделать т.к. они белы, но сейчас не знаю, что из этого получится
Мягкими карандашами конечно проще набрать тон, но гораздо легче всё превратить в кашу. Сейчас буду дорисовывать детали, набирать тон у самых ярких участков. Струны хотел ластиком сделать т.к. они белы, но сейчас не знаю, что из этого получится
Ну вот более менее законченный вариант. Думаю, что стоит ещё сильнее затемнить левую часть, а то она уж слишком сильно контрастирует с правой, особенно на фото
Ты своими затемнениями можешь сделать гитару блеклой, желательно расставлять разные тона, на стыке разных объектов (поверхностей), так как в конце концов засеришь - наберешь единый тон объекта с окружением.
Вроде в первом варианте были неплохие тоновые пятна. Просто то, что контрастно, то выносит на передний план, а то, что менее значимо, то можно делать менее контрастным, ну, например какой-нибудь дальний край обьекта, так как если этот самый дальний край объекта сделаешь слишком контрастным с фоном, то у тебя получится вырезанный объект, что не соответствует действительности.
Короче говоря не все края объектов должны быть резкими, контрастными с фоном и другими объектами да и центральный главный объект не должен быть полностью одного тона с фоном, он ведь не призрак.
И простоты ради сделай фотку сцены черно-белой, поиграйся с контрастностью картинки, посмотри где какой тон.
Да из-за того, что все не черно белое сложно рисовать, только если с фотки черно белой сравнивать.
Решил оставить так, чтобы не испортить сильнее, только фон справа думаю нужно темнее сделать т.к. там всё таки тень побольше
Нарисовал ещё один орнамент. Кажется, что накосячил с гибкостью форм.
Ещё думаю о том, что аноны рекомендуют рисовать с натуры, но если сейчас я могу найти натуру более-менее подходящую, то когда буду пробовать рисовать если доживу до этого момента обрубовки голов, черепа, людей, то придется с фоток рисовать или 3d модельки скачивать и вертеть их.
Ещё думаю о том, что аноны рекомендуют рисовать с натуры, но если сейчас я могу найти натуру более-менее подходящую, то когда буду пробовать рисовать если доживу до этого момента обрубовки голов, черепа, людей, то придется с фоток рисовать или 3d модельки скачивать и вертеть их.
Используй стереоскоп, 3d очки, кстати это как вариант, чтобы не тратиться на покупку модельки. Но в принципе даже в бедной России есть развалы, блошиные рынки, там можно купить предметы для рисунка или для художественной фотографии.
Аноны, поздравьте, взяли на работу в Blizzard, буду рисовать иконки для Diablo 4
Шел бы лучше в академ, дьяблы-антихристы сгинут, а академ будет жить в веках, приятно даже просто посмотреть академические работы малоизвестных или неизвестных художников.
Поздравляю, хули. Правда что там художники за хуй с солью и бирку "я работал в близзард" пашут?
>поздравьте, взяли на работу в Blizzard
Поздравляю, коллега.
Ребят, первое апреля, я пошутил. Надо было потолще, наверное
Было бы отлично, если бы правда взяли
Поменьше бы увлекались фотошопной NFT и прочей геймерской парашей, аля искусством игровой индустрии, определились бы что хотите - классическое искусство или современный дизайн, 3д и прочее, так как это разные сферы и разная эстетика. Хотя 99 процентов комп. игр сложно даже эстетикой назвать.
>я пошутил
Ебать ты джокер. Это очевидно было, какой близзард с такой говно-иконкой.
Я часто говорю людям максимально нелепые вещи, в которые по моему мнению поверить просто невозможно, чтобы потроллить, но всё происходит в точности наоборот, поэтому решил на всякий случай уточнить.
Кстати, поясните мем про близзард. Типа у них такие крутые художники работаютли, что это круто говорить: "я работаю в близзард"?
Пока рисую вот таких человечков по таймеру в свободное время. На планшете очень непривычно рисовать после бумаги.
Дрочи Луку Камбьязо
Вот я всегда удивлялся тому, как профессионалы рисуют тяп-ляп: там пара кривых линий, тут закорючка, ещё чирканули рандомно, а в итоге получается пикрил.
Так на то они и профессионалы что занимаются этим десятилетиями.
Очень сложно рисовать
Иду до конца, гыг.
А если серьезно, то надо будет анатомию изучить и больше разных ракурсов рисовать
Развлекаюсь тут рисованием всяких чупокабр
Константность восприятия штука опасная, потом можно рисовать одних лишь чупокабр. Подобное произошло с аниме, я считаю, что это была диверсия в мире культуры.
.
>Подобное произошло с аниме, я считаю, что это была диверсия в мире культуры.
Диверсия в мире культуры это академизм в оппике.
Да нет, академизм в качестве матчасти и инструмента крайне полезен, другое дело, что он зачастую преподаётся озабоченными жизнью люди, ввиду разных причин. Одна причина состоит в финансировании, в понятной обиде в следствие этого на весь мир, вторая - в крайней консервативности - всё это отталкивает студентов и других людей.
Передвижничество, импрессионизм, абстрактный изврат не на пустом месте возникли, причина заключалась в крайне консервативной академической школе. Хорош ли консерватизм ? И да и нет. С одной стороны возникли превосходные графические работы, импрессионизм, стиль модерн, картины на социальные, бытовые темы, которые до этого отсутствовали в искусстве, с другой стороны возник постмодернистский мрак, бесформенность и в том числе пресловутое аниме и Адольф Гитлер, которого не взяли в венскую академию художеств из-за академичeских прицепок к его рисункам фигур :)
От этого академическая матчасть отнюдь не становится хуже, просто нужно подавать её доступнее людям, не делая из неё священной коровы, прикосновение к которой доступно лишь узкому кругу посвящённых, но и не уходить от неё совсем. Любая сколько-нибудь привлекательная работа хороша или цветом или композицией либо другими особенностями.
Крайний академизм, он как терроризм - ни к чему хорошему не приведёт. Возьмите для примера работы Микеланджело, Энгра, если угодно Серова или Репина, отнесите преподавателю-академисту какие-нибудь из малоизвестных рисунков этих мастеров-академистов, в их работах обязательно будут найдены ошибки.
Что касается аниме, то константность восприятия, то есть постоянство шаблонных анимешных личек, ручек, попок утомляет и мешает художникам расти. Дайте анимешнику нарисовать что-либо реалистичное с натуры, им обязательно будет нарисована сиситянь, шаблонность аниме надолго остаётся в подсознании и мешает изображать что-нибудь более сложное, по аналогии с азиатским искусством и иконописью.
Возвращаюсь к рисункам на бумаге. Рисовать сложные предметы по фото это действительно какое-то мучение
Больше переходов светотени, рефлексов, падающая тень здесь темнее собственной, особенно в месте стыка предмета с поверзностью
Покаж фото.
test
В общем я решил использовать 3d модельки для срисовывания. С одной стороны их можно крутить, с другой стороны освещение очень далеко до реалистичного, разве что в блендер загружать и там выставлять освещение.
https://sketchfab.com/3d-models/36-400x430mm-ce0b00c8ad374d748929a8c418609993
Рисовать это было в сто раз сложнее драпировки из-за большого количества деталей
https://sketchfab.com/3d-models/36-400x430mm-ce0b00c8ad374d748929a8c418609993
Рисовать это было в сто раз сложнее драпировки из-за большого количества деталей
Штриховка, конечно очень грязная получилась в этот раз
Я не пойму, ОП, это ты рисуешь? Если да, то я нахуй не понимаю, как ты рисуя это , потом высераешь пикрелейтед?
Я не ОП, но тут вроде все очевидно. Твой пикрелейтед он рисовал "изгалавы", а - это срисовка с фотографий или натуры. Рисуя кувшины и драпировки людей ты рисовать не научишься.
ОП, если тебе вкатывает академизм, то не поленись и походи в ближайшую художку для взрослых. Там тебе сразу все твои косяки и проебы поправят за несколько занятий, вместо того, чтобы самому доходить до этого месяцами, а то и годами. Очень сильно сэкономишь себе времени с сил.
прав. Я людей рисовать не умею, просто решил попробовать, посмотрев пару гайдов + рисовал не с натуры/фото.
По поводу художки я думал, но у меня в городе с этим туго. Еслть детская художка, в которой по вечерам учили взрослых, но сейчас преподавателей вроде как нет. Лучший вариант, найти толкового репетитора ну него индивидуально заниматься
По поводу художки я думал, но у меня в городе с этим туго. Еслть детская художка, в которой по вечерам учили взрослых, но сейчас преподавателей вроде как нет. Лучший вариант, найти толкового репетитора ну него индивидуально заниматься
Нихуя не прав. И дело тут не в анатомии, а в том, что ты элементарно проебал все, от перспективы до объема примитивов. Вот ты сидишь рисуешь свои натюрморты, ты хотя бы анализируешь то, что ты делаешь? И если да, то хули ты потом не используешь это в своих рисунках "изгалавы"? Коряво это это смотрится не из-за твоего неумения в анатомию, а из-за полнейшего отсутствия объема и проебанной перспективы.
Так когда я натюрморты рисовал, я с разных ракурсов смотрел, анализировал форму, что объем передать, а когда я пикрил рисовал, то я человеческую фигуру и не анализировал совсем. До этого только порисовал несколько фигур на скорость, но этого явно не достаточно.
Не понимаю, зачем ты докопался до рисунка, над которым я и не думал особо.
Зачем я до тебя докопался ты не понимаешь, а зачем ты рисуешь бессмысленную и бесполезную хуйню, над которой по твоим же словам ты и не думал особо, ты видимо понимаешь. Ты уж либо делай что-то хорошо, старайся, либо не делай вообще. А то ты сам себе противоречишь. Ладно, удачи тебе энивей в твоих начинаниях.
Я просто устал учиться и рисовать натюрморты и решил отдохнуть, порисовав бесполезную фигню, вот и всё.
Лучше вот это покритикуйте
Блеа, чел. Да никто не будет копаться в твоей ебаной розетке, сфотканной на телефон, выискивая косяки.
За этим иди у училище к Торопыгину.
Кое-где есть обведенные места. Если ты уж решил задрачивать тональный рисунок, то по идее линий не должно оставаться — лишь пятна тона.
Фон грубоват, порастирал бы его чем-нибудь.
Есть одинаковые места, например, чисто белые.
Понял, спасибо. На мелкие косяки всё равно, мне достаточно, чтобы не было крупных проблем, которых я не вижу.
Нахуя ты вообще это делаешь?
Задрачивал бы тон на деталях лица Давида, обрубовках, головах античных.
Копируй хорошие работы.
Нравится в детальках копаться? Так бери голову Геракла, в кудряшках — утонешь.
Про пятна тона и линии поясни, мимо другой анон.
Рисуешь ведь поверхности, на стыке поверхностей как бы линии, особенно, если краевой контраст. Как ты видишь, что где-то слишком обведено ? Как я понимаю, где приглушенный контраст, там обводки быть не должно, а где сильный краевой контраст, там практически линия.
>Чисто белые места
приглушить общим тоном гипса ?
Я по пикрилу начал учиться основам - сначала было рисование кубов - их построение, композиция, тон; потом тоже самое, но с вазами, драпировкой и т.д.
Сейчас дошел до второго раздела, и там как раз надо рисовать орнаменты, розетки, колонны со всякими узорами, маски животных из гипса.
После этого как раз будет раздел с рисованием того, о чем ты написал.
Думаю о том, чтобы скипнуть раздел и перейти к этому как раз.
В академе есть линейно-конструктивный рисунок и тональный (на уровне натюрмортов, когда идет портреты, там уже кто в лес, кто по дрова, главное выразительность).
Первый как раз о линиях, ближе-дальше, толще-тоньше, построения насквозь, светораздел наметить, все такое.
Но линия — это абстракция, которая используется, чтобы отделить одно пятно тона от другого. ИРЛ никаких линий нет.
Краевой контраст возникает на стыке двух пятен тона. То, что темнее, к границе становится еще темнее, а то, что посветлее — наоборот.
>приглушить общим тоном гипса ?
Нужно внимательнее все сравнивать.
Если где-то на переднем плане есть светлое пятно, какая-то поверхность — например, один из лепестков этой розетки, тоооо другой лепесток (пусть и также развернутый к свету), который дальше от наблюдателя, глубже, уже не будет точно таким же светлым. Хоть немного, но потемнее.
И все такое.
Абстрактно об это херне тяжело рассказывать и воспринимать.
Ты работы тащи, и на конкретных примерах разберемся.
А попробовал бы ты гризаиль.
В смысле тональный рисунок кистью.
Акварелью сложно. Гуашь блекнет, тоже непросто. А вот соусом. Его еще и стирать можно.
Купи себе палочку, покочкай его ножом, разведи в воде и фигачь.
Может, тебе от пятна работать как раз удобней и лучше.
нарисуй 10 000 кубиков, сфер, цилиндров, и пипирмидок. И возвращайся.
>В академе есть линейно-конструктивный рисунок и тональный (на уровне натюрмортов, когда идет портреты, там уже кто в лес, кто по дрова, главное выразительность).
Первый как раз о линиях, ближе-дальше, толще-тоньше, построения насквозь, светораздел наметить, все такое.
Но линия — это абстракция, которая используется, чтобы отделить одно пятно тона от другого. ИРЛ никаких линий нет.
Краевой контраст возникает на стыке двух пятен тона. То, что темнее, к границе становится еще темнее, а то, что посветлее — наоборот.
Я другой анон, но добавлю по этому пункту. С линиями в академ рисунке нужно быть аккуратным на самом деле, а не ебашить их бездумно. Я когда пошел к репетитору первый раз, то задавал себе вопрос "да какая нахуй разница?". Но не все так просто. Например ты рисуешь куб и при построении ебанул одну грань темной линией, ну темнее, чем нужно было по тону, тогда у тебя есть 2 варианта: стирать эту линию, чтобы сделать ее более светлой или же набирать потом тон так, чтобы он был одного тона с этой линией. Стирать = портить бумагу. Набирать тон у проебанной по тону грани = менять тон у всех остальных граней, чтобы было правильное отношение. Т.е. в академе линия это нихуя не просто линия и если ебашить ее от балды, то потом можно долго ебаться с тоном. Поэтому лучше проводить "тонкими" легкими линиями, а потом уже набрать тон, если надо будет.
простраивай фигуры внутри всегда, не стирай там линий
Срач из области искусства:
Я такой: я Жан Огюст Доминик Энгр
Преподаватель академа: Да, у тебя, сука, бездарность, голова плохо простроена.
Всё таки решил пока порисовать ещё всякие колонны, розетки и прочее, а потом уже браться за людей.
Так никогда не решишься, бросай эту ебанину, быстрей переходи к людям.
Неряшливо и перспектива завитков подпроебана.
Такие работы или долго строят, после чего намечают светоразделы, или долго строят, а потом еще дольше дрочат светотень.
Остановись на первом варианте, раз уж этим занимаешься.
И ты точно с этим академом не откладываешь то, чего не умеешь и чего боишься?
Залей реф плиз, тоже хочу стадик нарисовать.
Да, вижу, что с завитками я облажался. Попробую в построении ещё попрактиковаться.
>И ты точно с этим академом не откладываешь то, чего не умеешь и чего боишься?
Ну я не умею рисовать людей, все время пропорции плывут и с построением косячу, поэтому я думал рисовать что попроще, чтобы потренироваться. На неделе постараюсь начать вперемешку рисовать, посмотрю что выйдет, а то и правда затянул
https://sketchfab.com/3d-models/ionic-column-c9bfad9125de4a06956beffc5e071531
Короче, сделал набросок ведьмакасупермена, что скажете? Мне кажется, что нужно лицо чуть более вытянутым сделать ещё
https://sketchfab.com/3d-models/henry-cavill-the-witcher-bust-76476a2f10c4419188c7bdd7924fec89
Посмотрела Столыпина с его обьективизмом и поняла, что у него есть явные пробелы в технике, маскируемые его сильными сторонами
Что? Кто?
Кинь пример.
Глаза гигантские.
Все очень квадратно. Посмотри фото обрубовки и попытайся разбить голову на плоскости.
Мозговой части черепа мало.
Определись с ракурсом, ты снизу на голову смотришь? Тогда под подбородком площадочку будет видно.
Чуть подправил
Нарисовал вторую голову, кажется, что получился чуть уже, чем надо из-за того, что на лист не влез рисунок.
https://sketchfab.com/3d-models/male-head-sculpt-16-584b55cfaacf47638ea188740cd2f547
Вообще получилось гораздо лучше, чем я думал. В следующий раз попробую нарисовать с нормальной светотенью что-нибудь
Можешь глянуть вот эту книжку, схематично показаны все этапы рисунка головы, от наброска до разбора тоном. Лишним не будет.
а че, ниче так, для новичка
Нахера ты рисуешь с всратых моделек, если есть гипсовые античные бошки? Они же охуенны.
Олсо порисуй обрубовку, запомни упрощенные плоскости (планы) головы.
Ну у меня нет гипсовых античных бошек.
Может приобрету в будущем. Пока просто попробовал на рандомных модельках
спасибо, посмотрю
Так у тебя и моделек нет. Поищи качественные фотки гипсов и с них хуярь. Может, у Торопыгина в вк, в альбомах есть.
Осло если у тебя в зажопинске хоть какой-то музей есть, то, может, там будут реплики скульпутр.
Сходи, порисуй.
Охуенный опыт.
>Ну у меня нет гипсовых античных бошек
Займи у мамки денег и купи, хули ты как маленький. Больше пользы будет, чем дроч говнорефов.
Можешь для начала обрубовку черепа поискать, на несколько месяцев работы сразу.
Были проблемы на работе, поэтому удавалось по чуть чуть рисовать.
Всё-таки я согласен с тем, что рисовать всратые 3d модели идея хуже, чем рисовать с нормальных фотографий.
Вышло кривовато, особенно окружности чуть набок завалил. Штриховку попытался немного растушевать, но вышла мазня с кляксами в некоторых местах. Со светом я бы ещё поработал, но уже стал от этой вазы.
https://sketchfab.com/3d-models/decorative-vase-fd455b8cb6da4cb0b4548a0f2e74ddfe
Заказал себе голову Давида из гипса, буду тренироваться.
Всё-таки я согласен с тем, что рисовать всратые 3d модели идея хуже, чем рисовать с нормальных фотографий.
Вышло кривовато, особенно окружности чуть набок завалил. Штриховку попытался немного растушевать, но вышла мазня с кляксами в некоторых местах. Со светом я бы ещё поработал, но уже стал от этой вазы.
https://sketchfab.com/3d-models/decorative-vase-fd455b8cb6da4cb0b4548a0f2e74ddfe
Заказал себе голову Давида из гипса, буду тренироваться.
Когда искал гипсовые головы, то наткнулся разные объявления продажи учебных работ, как на пикриле. Не в обиду художникам, но такое кто-то берет и зачем?
Например, по ходу семестра проебывались, к просмотру работ не хватает. Покупают, чуть подмазывают, вуаля.
Как успехи, оп?
Да вот рисую головы гипсовые.
До сих пор ловлю себя на том, что когда начинаю рисовать аккуратно, то несознательно начинаю вырисовывать детали вместо общей картины, а если стараться быстро рисовать, то получается грязновато
Охуенная фотка.
Где такие берешь?
Да просто я Яндекс картинках ищу. Конкретно эту нашел на этом сайте
https://oformitelblok.ru/gipsovaya-golova-antinoya.html
У тебя глазки разные и не так посажены, то есть расстояние между глазами по классике - это 1 глаз, и на головах каждая из форм симметричная, если ты ставишь форму с одной стороны осевой линии, то надо ставить и другую, зеркальную, с другой стороны. И лучше не лицевой начинать череп рисовать, с глазками, носиком и ротиком, а сначала продумать общую форму голову, сосредоточиться на черепной коробке, еще на этапе построения, иначе возникает атрофия мозга, черепной коробки недостает, это видно сбоку, что не хватает головы. И не спеши тонировать.
И конечно нужно смотреть на соотношение частей лица между собой, глаза по отношению к бровям не пропорциональны, не следует глаза делать столь крупными, удлинять, укрупнять части носа, смотреть нужно на размеры, пропорции каждой из внутренних структур лица, вообще лучше лицевую часть лишь только наметить вначале, а прорабатывать после работы над общей формой головы
Постараюсь в следующий раз учесть. С формой черепа действительно проблемы, в прошлый раз слишком маленький мозг получился, сейчас наоборот слишком большой...
Подправил глаз немного. Вблизи кажется нормальным, но сейчас посмотрел издалека и вижу, какой он маленький
ты с рисунка срисовываешь? Пик справа непропорционален, также это ошибочный рендер, пластик с глянцем и глаз обманывают мягкие фаски. Рисуй с натуры лучше. Кстати ракурс скучный и плохой, как ты можешь срисовывать с такого?
нет, всё плохо пока что, у тебя пропорции плывут, по памяти не сможешь это нарисовать. Тренируйся годик кубы портьеры, и остальное с натуры рисуй. Хорошо кусок картона смять- это сложная форма. Можешь взять склеить из бумаги нужные фигуры- и рисовать. Ты должен представлять рисуемый предмет досконально и уверенно, с любой точки обозрения. Те рисунки которые у хороших художников, они рисуют буквально за минутку, от этого у них и штрих небрежный.
Череп кажется получился чуть получше ,чем предыдущие головы...
Да, с фото срисовываю. Заказал себе гипсовую голову Давида, жду пока приедет и буду с неё рисовать
А что плохого в этом ракурсе?
Так-то ты прав, надо тренироваться глазомер и за пропорциями следить, но я честно говоря задолбался одни кубы рисовать
Да, с фото срисовываю. Заказал себе гипсовую голову Давида, жду пока приедет и буду с неё рисовать
А что плохого в этом ракурсе?
Так-то ты прав, надо тренироваться глазомер и за пропорциями следить, но я честно говоря задолбался одни кубы рисовать
Ты используешь разные карандаши или только один HB?
Ты с фотки что ли рисуешь обрубовки?
Закажи на озоне, они рублей 400 стоят, если не меньше.
>Когда искал гипсовые головы
Не там искал. Заказал себе пикрил, скоро приедет. Единственная проблема - за такую цену их отливают с очень тонкими стенками, поэтому есть риск что их разъебут в дороге. Впрочем у нас в шараге такие же уёбищные слепки были, но как-то дожили с совковых времён. Там ещё есть обрубовки, экорше, давид, сократ, весь набор в общем.
Разные использую
Я же написал, что с фото.
Я заказал себе гипсовую голову, но она что-то застряла в доставке. Буду по отдельности потихоньку заказывать т.к. боюсь, что всё сразу разобьют по пути.
У них почему-то доставка гипсовой хуйни в районе 2-3 недель. Мне только на след. неделе придёт, взял по скидону.
Надеюсь, что скоро приедет голова и буду рисоват с натуры.
С фото не очень хорошо получается форму понять, даже разглядывая разные ракурсы.
С фото не очень хорошо получается форму понять, даже разглядывая разные ракурсы.
Череп гигачада
Последний академический рисунок в ближайшее время.
Пришла наконец-то голова Давида после того, как её в сортировочном центре пол месяца мариновали, попозже попробую с неё рисовать.
Пока взял себе небольшой скетчбук и пытаюсь быстрые зарисовки делать, чтобы отучить себя детали вырисовывать на большом холсте.
Пришла наконец-то голова Давида после того, как её в сортировочном центре пол месяца мариновали, попозже попробую с неё рисовать.
Пока взял себе небольшой скетчбук и пытаюсь быстрые зарисовки делать, чтобы отучить себя детали вырисовывать на большом холсте.
Вот, кстати, башка
Ужас какой-то
Решил пока порисовать скетчи по 30-60 секунд, чтобы пропорции запомнить, а то построение занимает очень много времени а получится вот ето
Короче, забудь на время про глазки и про лицевую часть, а дрючь общую форму головы, можешь изображать при виде в анфас так, будто голова прозрачная, то есть каркасную, сосредоточься на заде головы. И следует по крайней мере намечать, где скулы, где уши за волосами, где шея вставлена и где расположены другие части при других ракурсах, это же каркас и на нем держится всё остальное !
Попробуй также метод вертикалей и горизонталей, отслеживая куда какие точки на объекте приходятся, если от них провести вертикаль или горизонталь, этот способ идеально подходит для ракурсов. Не спеши рисовать лицо, всю голову научись рисовать сначала, потом уже переходи к деталям, глаз имеет поверхности век, которые часто исчезают при виде в анфас или с расстояния, что сбивает с толку, ноздри - это не дырки, это две формы образующие углубление, рот, как и веки глаз, имеют разную степень глубины, тут везде нужно знать свои тонкости, о которых не расскажут женщины и учебники.
Да, последний год я дрочил только кубы с розетками, а к людям почти не притрагивался. Те обрубовки, что я кидал выше, я очень долго строил и поэтому выглядит более менее нормально, а тут я попытался на глаз нарисовать, не вписывая ни в какие кубы т.д.
Ну я поэтому и решил много вот таких простеньких голов порисовать, чтобы запомнить форму головы и уметь в разных ракурсах рисовать. Потом уже к лицу перейду, а пока пусть будут условно треугольные носы с дырками и глазами миндалями
У меня была похожая ошибка с хуёжкой, но помимо всего прочего на это ещё всирались 300р в месяц. Меня так задрочили с этими натюрмортами на протяжении пяти лет, что теперь это единственное что я умею нормально рисовать. Последние четыре года пытаюсь в лица и анатомию.
Ну это пока не очень похоже на Давида (кроме прически), но выглядит уже не так пососно
fix
Короче, оставь на время занятие по рисунку, через месяц вернешься к нему, купи пластилин, желательно скульптурный, и попробуй слепить голову.
оп почитай про пропорции лица и тела.
Например линия глаз находится посередине головы по высоте.
Расстояние между глаз равно ширине одного глаза.
От роста волос до низа подбородка ебало можно разделить на трети и поставить брови и нос. Губы с подбородком также делятся на трети.
Алсо советую изучить книги Николая Ли и Готфрида Баммеса
Ну вроде головы стали более менее получаться, глаза, нос, рот на месте, путт и кривоваты, но до рисования хотя бы издалека похожих лиц ещё далеко.
Я это знаю, но когда под разными углами рисую голову, то все время съезжают эти пропорции.
Как это мне поможет?
Я это знаю, но когда под разными углами рисую голову, то все время съезжают эти пропорции.
Как это мне поможет?
Раскрытие разное надо учитывать, в одном ракурсе увеличение верхней части с сокращением нижней, в другом - наоборот, надо коробку или цилиндр с разметками для частей лица и ушей в разных положениях порисовать, чтобы понять сокращение частей в ракурсах
>И лучше не лицевой начинать череп рисовать, с глазками, носиком и ротиком, а сначала продумать общую форму голову, сосредоточиться на черепной коробке, еще на этапе построения
>Антиной
>построения, продумывать
Ещё чего, пидора этого продумывать. Базарю, начинаешь с абриса башки, далее намечаешь ебало (да, блядь, глазки, носик), затем ебашишь границу светотени как не в себя, желательно карандашем мягкости 3b, чтобы можно было размазывать. Мотню на голове рисуй тупо по наитию, продумывать форму конкретно в её случае не просто пидорство но и банально опасно — засыпешься. В целом за два-три часа можно управиться.
Продолжаю тут страдать
Константность восприятия, она у всех есть в большей или меньшей степени.
https://www.youtube.com/watch?v=9wdVcbvwL8g
https://www.youtube.com/watch?v=w5s4Y9zNcnY
При изображении глаз часто теряют плоскость века, оно и понятно, так как плоскость века плоскостью сливается в одну линию. Вообще надо Чистякова читать.
Я вот не понимаю, это у вас аутизм какой-то?
Кроме анонов которые реально читают тред и советы дают по делу
У меня проблемы с рисованием нормальных пропорций из-за отсутствия практики - даже если я пытаюсь вымеривать пропорции, то все равно всё либо большое, либо маленькое, либо глаза куда-то съезжают и т.д. Кажется, что по моим всратым рисункам это и так должно быть понятно.
Я решил подрочить вот такие всратые скетчи без попыток придать им какой-то объем или нормально нарисовать глаза, губы, нос, etc, чтобы с этим хоть как-то справиться.
Я могу сесть и стараться нарисовать нормальные объемные глаза, губы, нос, но из-за того, что глаза будут на разной высоте, губы где-то справа, нос слишком длинный и где-то слева, это будет смотреться, как на рисунках из засмеялся треда с неплохим рендером, но просраной анатомией.
И да, рисование кубов, натюрмортов, розеток не сильно учит рисовать людей. Да, общий скилл поднимает и вписывание в те же простые формы помогает, но сразу перейти со статичных предметов, на которых проебы не сильно заметны, мне лично тяжело.
Если у вас по другому, то поздравляю, вы гении, а я аутист.
Попробовал рисовать коробки, стало попроще понимать сокращение
Просто начни делать наброски портретные маленькие. Минут десять-пятнадцать на каждый.
Попробуй замерять не столько обсосанные десятки раз пропорции, они крайне важны, вроде горизонтальный делений головы на три, расстояний между глазами в глаз (кстати говоря академическая брехня - обычно расстояние между глазами немного меньше глаза да и трети в разных школах на голове немного по разному проходят, лучше всего делить на трети по то точкам видимого черепа на голове), сколько внутренние пропорции, вроде умещения размера глаза в нос, крыльев носа, спинки в общую высоту носа, сравнивать расстояние от переднего края уха до начала глаза и т.д.
Как общее правило, рисуя глаз, смотри на ухо, также следует следить размером глаз, их часто увеличивают и носом - это коварная часть, ее часто увеличивают,
Ладно, извиняюсь, что быканул.
Попробовал добавить объема, в процессе немного съехало (правый глаз выше, рот влево), но выглядит получше уже. Попробую на большом листе порисовать
Симметричные части должны быть в рисунке, если намечаешь форму справа, намечай симметричную слева сразу и наоборот, и конструктивные линии не просто так даны, они выравнивают части головы, лица по линиям, тогда ничего из изображенных частей не будет кривым. Чтобы получить правильные пропорции следует подумать о положении конструктивных линий относительно друг друга, это зависит от ракурса головы, если анфас, то дели лицо на трети, в Интернете смотри как это делать, надо делить по точкам черепа.
Друг, тебе бы drawabox покурить.
Школьникам и шизойдам привет, остальным соболезную.
Ну вроде получился более менее не кривым кроме штриховки из-за долгого нерисуя
По
Правда в него глаза со зрачками на самом бюсте какой-то кривоваты т.к. он довольно маленький и на рисунке соответственно тоже. Надо будет отдельно глаза погуглить.
пытаюсь так и делать, по вот этой
картинке линии строю и на них ориентируюсь
Ну вроде получился более менее не кривым кроме штриховки из-за долгого нерисуя
По
Правда в него глаза со зрачками на самом бюсте какой-то кривоваты т.к. он довольно маленький и на рисунке соответственно тоже. Надо будет отдельно глаза погуглить.
пытаюсь так и делать, по вот этой
картинке линии строю и на них ориентируюсь
Как рисовать ровные линии одним взмахом руки?
Покупаешь тетрадь в клетку, лучше в большую клетку, потом просто каждый день по странице махом руки стараешься проводить ровно по линиям которые уже нарисованы, самое главное делать это каждый день. А еще не нужно ворочить тетрадь, поставил и тренеруешь горизонталь и вертикаль, потом через пол года +- (как результат заметишь) покупаешь себе без линовки скетчбук или с точечной разметкой и тренируешься дальше, а потом переходишь на большие форматы бумаги, и пытаешься уже от предплечья рисовать не напрягая мелкую моторику, упорство и труд все перетрут крч, объяснил как мог
Рожа у него кислая, словно лимоны одни в пайке.
Начал рисовать года 2 назад, хужожек никаких не оканчивал, до этого максимум срисовывал чужие картинки. Начинал учиться с книжек типа Как научиться рисовать за 30 дней, Как рисовать красивотм и т.д. Потом купил себе планшет, чтобы рисовать в фш и учился по гайдам на ютубе. Рисовал не регулярно, а так же долго игнорил анонов с советами дрочить кубы и поэтому скилл почти не поднимался. В конце прошлого года смирился с тем, что без базы достойного результата не добьюсь и решил основательно заняться этим.
Создают тред в надежде, что постинг прибавит мне мотивации и я не брошу это дело опять.
Постараюсь рисовать каждый день или почти каждый и делиться прогрессом в треде. Критика и советы приветствуются.